Rez HD - Test, Shooter, 360

Urzeitwesen, überall Urzeitwesen... Wie in Trance schwebe ich durch ein Meer bunt leuchtender Fossilien. Hinter ihnen pulsiert das glühende Drahtgittermodell einer idyllischen Naturlandschaft im Takt der Bass-Schläge, 

Ihr Ableben wird nicht mit einem lauten Knall begleitet - nein, statt dessen erklingen bei jedem Treffer Wortfetzen, die sich zu dem Satz »Fear is a mind killer« zusammensetzen. Ich beherzige das Motto und lasse mich nicht einschüchtern. Konzentriert halte ich den A-Knopf gedrückt und markiere die riesige mechanische Raupe, die aus einem Wurmloch heraufsteigt und den Weg der zertrümmerten Versteinerung kreuzt. Nachdem mein Ziel-Quadrat über ihre Schwachstellen gewandert ist, fliegen acht Raketen in ihre Richtung. Das ist die Höchstzahl an Projektilen, die ich in einem Rutsch abfeuern kann.

Sekunden später ist das schwebende Etwas ebenfalls zerlegt und wird von der morphenden Umgebung verschluckt. Bäume schießen aus dem Boden und knicken zur Seite, sämtliche Farben verdrehen sich ins Negativ und ein hoch in der Luft 

Wenn ihr jetzt glaubt, ich sei auf einer Überdosis psychedelischer Substanzen hängen geblieben, steckte vermutlich noch nie der Rail-Shooter Rez im Laufwerk eures Dreamcast oder eurer PS2. Ganze sieben Jahre ist es nun her, als ich das erste mal in die Traumwelt abtauchen durfte. Trotzdem bin ich jedes Mal erstaunt, wenn ich das Spiel wieder aus der Mottenkiste hole. Erstaunt darüber, was für ein audiovisuelles Erlebnis Tetsuya Mizuguchi und sein damaliges Sega-Studio United Game Artists seinerzeit erschaffen haben. »Welcome to Synaesthesia« lautet der Satz, mit dem der Spieler begrüßt wird und dieser Satz ist Programm!                         

Als Synesthäsie wird das Phänomen beschrieben, durch das manche Menschen z.B. Töne nicht nur hören, sondern auch sehen können. Der Effekt entsteht dadurch, dass eine Information von den Hör-Nerven im Gehirn nicht nur einen Ton, sondern auch ein Bild hervorruft.

Aber zurück zum Spiel: Mit Rez wollte Tetsuya Mizuguchi alle Sinne gleichzeitig betören und hat deshalb die Grafik, den Soundtrack und den Rumble-Effekt möglichst genau aufeinander abgestimmt. Von Level zu Level gesellen sich mehr Instrumente zum treibenden elektronischen Soundtrack hinzu, der von bekannten Künstlern wie Ken Ishii für das Spiel komponiert wurde. Die futuristische Drahtgitter-Kulisse und eure abtrakten Widersacher pulsieren im Takt der Musik, das Pad vibriert mal rhytmisch, mal dramatisch stark, wenn Gefahr in Verzug ist.

Das Spielprinzip von Rez ist schnell erklärt: Ihr markiert schlicht und einfach bis zu acht Gegner und jagt ihnen Raketen in die leuchtenden Schwachstellen, bis der morphende Rumpf auseinanderbricht. Zur Not zündet ihr eine der Smartbombs, die beinah alles auf dem Bildschirm mit gleißenden Lichtstrahlen pulverisiert.

Ab und zu hinterlässt ein Gegner ein Item. Mal ist es ein Punkte-Bonus oder eine Smartbomb, ein anderes Mal ein blauer Quader, mit dessen Hilfe ihr eure in der Mitte des Bildschirms schwebende Figur auflevelt. Die Entwicklungsstufen und die Level-Anzeige erfüllen lediglich die Funktion einer stylischen Lebens- bzw. Energieanzeige. Je nachdem, in welcher Form sich euer Alter Ego befindet, ertönen auch andere Schussgeräusche.                   

Trotz seines simplen Spieldesigns weiß Rez lange zu motivieren: Wie im Original, dass übrigens dem Spiel beigefügt ist, könnt ihr einen versteckten Level, neue Spielmodi und andere Extras freischalten. Dazu gehören unterschiedliche Soundeffekte, Kameraperspektiven und Grafik-Filter, die das bunte Treiben noch mehr verzerren.

Während Hardcore-Zocker sich nach dem Durchspielen an der etwas schwereren Score-Attacke versuchen, gibt es auch eine Variante zum Chillen. Habt ihr eine Kunststudentin zu Gast, die noch nie ein Pad in der Hand hatte, kann sie sich im »Reise«-Modus austoben. Mit unendlich vielen Leben fliegt sie entspannt durch die ersten vier Levels und kann so ungestört entspannen und die Grafik genießen. Ihre spontanen Interpretationen müsst ihr dann allerdings alleine ertragen. Zitate finden sich einige in der Welt von Rez. Ein Endgegner erinnert mit seiner großen glühenden Säule in der Mitte unweigerlich an den riesigen Mainframe aus Tron. Eine andere Parallele erwähnen die Entwickler sogar im Abspann: Mit dem Design der Gegner wollen die Entwickler den abstrakten Bildern von Wassily Kandinsky huldigen.

Für Belustigung unter den REZ-Fans sorgte seinerzeit der »Trance Vibrator«, der nur in Japan für die PS2-Version zu haben war. Ähnlich wie der Controller sandte das Kästchen Vibrationen aus, allerdings stärker und in einem anderen Rhythmus. Die leicht eckige Form sollte offenbar symbolisieren, dass das es mehr als skurriles Gimmick denn für andere Zwecke gedacht war. Wer in Besitz des raren Gerätes ist, darf es trotz USB-Port nicht an die Xbox 360 anschließen. Statt dessen vibrieren bis zu drei weitere Pads während des Spiels gleichzeitig - 

Eine weitere Neuerung ist natürlich die behutsame Anpassung der Grafik an das HD-Format. Die Levels sehen im Grunde aus wie früher, doch die Schärfe und Detailfülle werten das Bild deutlich auf. Außerdem kommen Besitzer einer 5.1-Anlage auf ihre Kosten. Es gibt zwar keine bombastischen Surround-Effekte, aber die Vorhandenen erklingen subtil aus unterschiedlichen Richtungen. Dazu gesellt sich ein nettes Replay-Kino, mit dem ihr eigene Videos auf der Festplatte speichert. Hochladen wie bei Halo 3 dürft ihr sie allerdings nicht. Immerhin könnt ihr die Aufzeichnungen der besten 20 Spieler jeder Highscore-Attacke herunterladen und euch so wertvolle Kniffe abschauen.